SALE TEMPS POUR UN FILM

OXYGÈNE - Entretien avec Alexandre Aja

Alexandre Aja est le premier invité de SALE TEMPS POUR UN FILM ! C’est donc avec une certaine joie que Clémence Gueidan et l’équipe du podcast ont eu l’occasion de s’entretenir avec lui afin de parler de son nouveau film OXYGÈNE, disponible sur Netflix à partir d’aujourd’hui. Pour le réalisateur de LA COLLINE A DES YEUX et CRAWL, il s’agit d’un retour au pays, étant donné qu’OXYGÈNE est le premier film qu’il tourne dans sa langue natale, en français donc, depuis HAUTE TENSION qui lui avait ouvert les portes d’Hollywood en 2003. Film de science-fiction en huis-clos, OXYGÈNE dévoile progressivement son ambition au fil du récit, et c’est pourquoi on vous invite à le découvrir avant d’écouter ce podcast, même si nous avons sciemment décidés de reléguer les plus importants spoilers dans la toute dernière partie du podcast, avec une alarme pour prévenir les auditeurs.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy & Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

SANS AUCUN REMORDS

Double dose de SALE TEMPS POUR UN FILM cette semaine, puisque l’un des événements cinématographique de cette ère du streaming, c’est bien évidemment SANS AUCUN REMORDS de Stefano Sollima, second film américain du réalisateur de SUBURRA et première adaptation du roman de Tom Clancy, qui devait déjà être adapté par John McTiernan dans les années 90. S’il est évident que les lecteurs du roman remarqueront que cette version de SANS AUCUN REMORDS est une trahison des écrits de Clancy, il n’en reste pas moins que le film de Sollima propose une vision du cinéma d’action qui n’est plus vraiment au goût du jour, puisqu’elle met l’accent sur la tension et le mental de soldat du protagoniste principal, afin d’immerger le spectateur dans un récit plutôt simple mais limpide et efficace. Ceux qui s’attendent à du CALL OF DUTY au cinéma peuvent passer leur chemin ! Au micro de Clémence Gueidan, Yannick Dahan, Julien Dupuy, Marie Casabonne et Stéphane Moïssakis bravent le consensus général plutôt négatif autour du film pour justement préciser que si SANS AUCUN REMORDS est disponible sur une plateforme de streaming comme Amazon Prime Vidéo, cela reste néanmoins du cinéma. Et même du grand cinéma, suivant à qui on le demande !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Yannick Dahan, Julien Dupuy & Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

UNE AFFAIRE DE DÉTAILS

Un film de serial-killer avec Denzel Washington, ça vous tente ? Après RICOCHET, PROGRAMMÉ POUR TUER, LE TÉMOIN DU MAL ou encore BONE COLLECTOR, la star part une fois de plus à la recherche d’un autre tueur en série dans UNE AFFAIRE DE DÉTAILS du scénariste et réalisateur John Lee Hancock. Disponible dès aujourd’hui en vidéo et VOD, ce projet qui date à l’origine des années 90 semble justement échappé de la vague de films de cette époque, et c’est probablement ce qui n’a pas convaincu Yannick Dahan, Marie Casabonne, Erich Vogel, qui se retrouvent autour du micro de Clémence Gueidan pour en parler. Attention pour les plus déviants d’entre vous, cela n’a pas grand-chose à voir avec les films précités !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Érich Vogel & Yannick Dahan

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

MONSTER HUNTER

Après six épisodes particulièrement éreintants de RESIDENT EVIL, il est certain qu’il n’y a pas vraiment grand-chose à attendre d’une nouvelle adaptation de jeu vidéo signée Paul W.S. Anderson et sa muse Milla Jovovich. Les spectateurs pas encore totalement traumatisés par cette expérience et les quelques autres « films » du couple Anderson/Jovovich (LES TROIS MOUSQUETAIRES par exemple) peuvent jeter un œil sur MONSTER HUNTER et découvrir une autre adaptation d’une licence Capcom très populaire en Asie. Désormais disponible en VOD et Blu-Ray, MONSTER HUNTER souffre des mêmes soucis d’adaptation que RESIDENT EVIL, à savoir un réel dédain pour le matériau d’origine, une implication somme toute limitée de Milla Jovovich et une vision d’ensemble particulièrement datée des codes du genre dans lequel le film est censé s’illustrer, en l’occurrence le film de monstres géants. Cela n’empêche pas notre bon ami Erich Vogel de s’amuser avec MONSTER HUNTER, mais il est bien le seul car Julien Dupuy, Marie Casabonne, Clémence Gueidan et Stéphane Moïssakis tirent un peu la gueule !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Érich Vogel, Stéphane Moïssakis & Julien Dupuy

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

GODZILLA VS KONG

Disponible à partir de demain, jeudi 22 avril, en SVOD, GODZILLA VS. KONG est le nouveau blockbuster victime de la politique culturelle de notre pays, puisqu’il n’aura pas le droit à une sortie exclusive en salles, ne pouvant pas attendre que celles-ci puissent rouvrir. Ceci étant dit, il faut reconnaître que le spectacle du film d’Adam Wingard ne souffre pas vraiment de sa diffusion sur petit écran, tant son approche mythologique des deux majestueuses créatures en titre (moins majestueuse dans cette franchise qu’ailleurs, certes) reste au ras des pâquerettes. Pour le réalisateur de YOU’RE NEXT et le reboot de BLAIR WITCH, King Kong est surtout une espèce de héros d’action des années 80, si l’on en croit à ses clins d’œil intempestif à des classiques comme DIE HARD et L’ARME FATALE et Godzilla se fait fracasser la tronche d’un building à l’autre comme s’il participait à une simple bagarre de saloon. Toujours est-il que GODZILLA VS. KONG est un succès dans le monde entier, ce qui garantit une suite pour le Monster-Verse de la Warner. Clémence Gueidan, Marie Casabonne, Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis en sont ravis. Et vous ?

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Stéphane Moïssakis & Julien Dupuy

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

THE NIGHTINGALE

Quelques années après le plébiscite de MISTER BABADOOK, la réalisatrice australienne Jennifer Kent abandonne le fantastique intimiste pour une approche très crue et très réaliste sur THE NIGHTINGALE, une œuvre qui a fait sensation depuis sa première présentation au festival de Venise en 2018. Situé en 1825, ce second long-métrage raconte le calvaire de Clare, une jeune prisonnière irlandaise qui parcourt la région sauvage de Tasmanie afin de mener à bien sa vengeance envers ceux qui l’ont violée et qui ont tué sa famille. Au micro de Clémence Gueidan, Marie Casabonne et Julien Dupuy vantent les mérites de ce film très dur, désormais disponible en vidéo et en VOD chez nous.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne & Julien Dupuy

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

POSSESSOR

8 ans après l’inoffensif ANTIVIRAL, Brandon Cronenberg revient derrière la caméra avec POSSESSOR, un thriller mental qui se plante sur toutes les pistes amorcées par son pitch pourtant prometteur. Même s’il s’en défend totalement, Brandon Cronenberg cherche encore à suivre les traces de son papa, notamment dans sa manière de filmer la violence (très graphique dans POSSESSOR, soyez prévenus) en tentant lui aussi de faire « une étude de la nouvelle chair ». De toute évidence, les obsessions ne sont pas forcément héréditaires et cette histoire de tueur à gages qui infiltrent le corps d’autrui pour commettre leur mission en toute impunité peine à convaincre les admirateurs de Cronenberg père, de la même manière que le film ne parvient pas forcément à trouver sa propre identité. Au micro de Clémence Gueidan, Rafik Djoumi, Marie Casabonne et Stéphane Moïssakis pointent du doigt le manque d’intérêt de ce POSSESSOR qui ressemble à s’y méprendre à une « bête de festival », c’est-à-dire une œuvre bien moins transgressive qu’elle ne voudrait bien le croire !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Rafik Djoumi & Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

WONDER WOMAN 1984

Trois mois après le reste du monde, la France peut donc découvrir ce WONDER WOMAN 1984 de manière officielle à partir d’aujourd’hui et on a un peu envie de dire : « Quelle chance ! ». Tourné voici maintenant trois ans, cette suite débarque en VOD sans pouvoir passer par la case « cinéma » comme c’était initialement prévu, mais vu la qualité du film, peu de monde risque de s’en plaindre. En effet, à la suite du carton inattendu du premier WONDER WOMAN, le studio Warner semble avoir offert les pleins pouvoirs à la réalisatrice Patty Jenkins et celle-ci en profite pour faire un non-film de super-héros qui hésite entre trip nostalgique régressif dans les années 80, pamphlet féministe traité par-dessus la jambe et la fable anti-consumériste dont la naïveté confine en réalité à la bêtise et l’ignorance. Au milieu de tout cela, Pedro Pascal, Kirsten Wiig et Chris Pine surnagent maladroitement dans des emplois totalement indignes de leur talent, tandis que Gal Gadot prend la pose comme elle peut. C’est peu dire que Marie Casabonne, Julien Dupuy, Stéphane Moïssakis et Clémence Gueidan ne sont pas vraiment convaincus par cet exercice qui ne risque pas vraiment d’arranger les affaires du DCEU.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy, Marie Casabonne & Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

ZACK SNYDER'S JUSTICE LEAGUE

Cette semaine, un épisode de SALE TEMPS POUR UN FILM en cache un autre ! Alors que les salles n’ont toujours pas le droit de réouvrir pour accueillir les nouveaux films tant attendues (ou pas), une sortie VOD comme JUSTICE LEAGUE - THE SNYDER CUT fait figure d’événement pour ceux qui ont besoin de leur dose de méga-blockbuster super-héroïque. En effet, la promesse de voir un nouveau spectacle qui rachète l’atrocité commise par le studio Warner pour la sortie en salles du même film en novembre 2017 est bien là, étant donné que la version de Zack Snyder restaure énormément de matière laissée à l’abandon à l’époque. Le souci, c’est que JUSTICE LEAGUE - THE SNYDER CUT reste définitivement un film de Zack Snyder, avec toutes les problématiques de lourdeurs narratives (et le terme est faible) que cela comporte. Toutefois, même s’il est attendu dans un podcast comme SALE TEMPS POUR UN FILM que nous soyons très critiques avec le cinéma de Zack Snyder, nous avons invité l’ami Julien Charpentier, grand défenseur de l’oeuvre du bonhomme, pour venir en parler avec Yannick Dahan, Marie Casabonne, Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis. Reste que si la patronne Clémence Gueidan demeure d’une neutralité bienveillante, ça fait quand même du quatre contre un !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy, Marie Casabonne, Stéphane Moïssakis, Julien Charpentier et Yannick Dahan

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

CHERRY

CHERRY serait-il le « JOKER » des frères Russo ? Délaissant les super-héros de l’écurie Marvel qui ont fait leur gloire et leur fortune depuis près d’une décennie, Anthony et Joe Russo se lancent dans l’adaptation du roman semi-autobiographique de Nico Walker avec la volonté de faire leur film le plus personnel à ce jour. Manque de bol, ceux-ci convoquent la crème de la crème des grands auteurs du cinéma hollywoodien, passant allègrement du style de Martin Scorsese à celui de Stanley Kubrick, en louchant fortement sur Oliver Stone ou encore REQUIEM FOR A DREAM. Pour le film personnel, on repassera ! Et pour la brouette à oscars, on repassera également étant donné que tout semble emprunté dans CHERRY, à commencer par la prestation du très propret Tom Holland dans le rôle-titre, un jeune soldat qui tombe dans la drogue et la délinquance à son retour au pays, après avoir fait la guerre en Irak. Si Clémence Gueidan a tout de même versé sa petite larmichette, on ne peut pas vraiment dire que Julien Dupuy, Erich Vogel, Marie Casabonne et Stéphane Moïssakis aient été transportés par le film, disponible sur Apple TV+ depuis quelques jours !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy, Marie Casabonne, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

SACRÉES SORCIÈRES

Enregistré en décembre dernier, alors qu’il était question que le film sorte en salles au moment du déconfinement, ce nouvel épisode de SALE TEMPS POUR UN FILM reste d’actualité, puisque SACRÉES SORCIÈRES est enfin disponible sur notre territoire. Malheureusement, le tout nouveau film de Robert Zemeckis n’aura pas les honneurs d’une diffusion sur grand écran, puisque c’est par le biais de la VOD et du circuit vidéo que le public français va pouvoir le découvrir. Et quelque part, c’est bien dommage, car cette nouvelle adaptation du roman de Roald Dahl permet au réalisateur de RETOUR VERS LE FUTUR de continuer sur sa lancée, en expérimentant une forme très libérée et qui tend précisément à faire ressortir les zones de gris de ce conte pour enfants à l’origine très cruel. Au micro de Clémence Gueidan, Rafik Djoumi, Yannick Dahan, Stéphane Moïssakis et Érich Vogel sont plutôt convaincus par cette nouvelle adaptation, plutôt éloignée de celle que Nicolas Roeg a entrepris dans les années 80 tout en étant finalement assez complémentaire.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Rafik Djoumi, Yannick Dahan, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

UN PRINCE À NEW-YORK 2

Suite très tardive qui arrive 32 ans après le film original, UN PRINCE À NEW YORK 2 reprend les mêmes et recommence ! Enfin, pas tout à fait puisque le réalisateur John Landis ne rempile pas, étant donné que l’excellent Craig Brewer (HUSTLE & FLOW, BLACK SNAKE MOAN) le remplace. Hélas, le réalisateur ne retrouve pas du tout la grâce de sa précédente collaboration avec Eddie Murphy sur DOLEMITE IS MY NAME et se repose sur les acquis d’un premier film certes populaire en son temps, mais est-ce vraiment suffisant pour justifier cette suite ? Si l’on excepte la présence amusante du trop rare Wesley Snipes qui en fait des caisses dans le rôle d’un dictateur africain, UN PRINCE À NEW YORK 2 ne propose finalement qu’une resucée des gags du premier film, sans que cela ne fonctionne étant donné que l’intrigue se déroule désormais quasi-intégralement au Zamunda. Ce qui n’empêche pas cette suite de convoquer tous les personnages du premier film, ou presque ! Bref, UN PRINCE À NEW YORK 2 est le prototype de la suite qui capitalise sur la nostalgie des spectateurs pour mieux leur faire les poches. Clémence Gueidan, Yannick Dahan, Marie Casabonne, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis restent donc de marbre devant cette comédie sinistre, mais cela ne les empêche pas de donner leur avis bien tranché !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Yannick Dahan, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

BOSS LEVEL

Après PALM SPRINGS la semaine dernière, BOSS LEVEL s’inspire lui aussi du concept initial du génial UN JOUR SANS FIN, mais en l’appliquant au cinéma d’action. Difficile de parler d’une réussite totale, surtout quand on connaît le pedigree de son réalisateur Joe Carnahan, responsable de superbes réussites comme NARC, MISE À PRIX ou encore LE TERRITOIRE DES LOUPS. Mais malgré ses nombreux défauts et une passage à vide d’autant plus déroutant que le récit abandonne son concept de boucle temporelle pendant une vingtaine de minutes, BOSS LEVEL propose tout de même quelques plaisirs instantanés, un esprit frondeur et une petite profondeur émotionnelle qui le rend plus sympathique que la moyenne des projets inégaux des cinéastes qu’on admire. Au micro de Clémence Gueidan, Yannick Dahan, Marie Casabonne et Stéphane Moïssakis comptent les bons points sans forcément mettre de côté les évidents problèmes de BOSS LEVEL, qui sort en DVD et Blu-Ray ces jours-ci.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Yannick Dahan et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

PALM-SPRING

Oyez, oyez ! Aujourd’hui est un grand jour, car SALE TEMPS POUR UN FILM vous parle enfin d’un film de qualité, et sur lequel toute l’équipe est plus ou moins d’accord ! Pourtant ce n’était pas forcément gagné, car malgré son casting éminemment sympathique (Andy Samberg, Cristin Milioti et J.K. Simmons en tête), PALM SPRINGS est une comédie romantique s’inspirant fortement de l’insurpassable UN JOUR SANS FIN, ce qui est particulièrement casse-gueule, à plus forte raison car elle a fait partie de la sélection du festival de Sundance en 2020, ce qui n’est pas toujours bon signe. Nous sommes pourtant loin de la pose typique des productions indépendantes américaines qui se revendiquent comme telles, car PALM SPRINGS exploite parfaitement son pitch de base par le biais d’une écriture très travaillée qui s’attache à ses protagonistes principaux en leur offrant à chacun des arcs narratifs qui concernent précisément la boucle temporelle. De cette manière, le premier film de Max Barbakow parvient à renchérir sur le concept d’origine, et c’est ce qui lui permet d’éviter de devenir un énième pompage de la formidable comédie d’Harold Ramis. Au micro de Clémence Gueidan, Marie Casabonne, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis déclament leur affection pour ce joli petit film qui risque de grandir à chaque vision !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

LA MISSION

De retour sur Netflix après la diffusion de son drame UN 22 JUILLET en 2018, le cinéaste Paul Greengrass retrouve Tom Hanks, l’interprète principal de son CAPITAINE PHILLIPS, pour les besoins d’une adaptation de NEWS FROM THE WORLD, le roman de Paulette Jiles distribué chez nous sous le titre un peu générique de LA MISSION. Les deux hommes signent ici le premier western de leur carrière respective (non non, Woody dans TOY STORY, ça ne compte pas !), l’histoire d’un vétéran de la Guerre de Sécession dont la fameuse mission consiste justement à escorter une petite fille vers la seule famille qui lui reste. S’ensuit un parcours à travers le grand Ouest semé d’embuches, mais dans lequel les deux personnages vont finir par se révéler et se comprendre, mais auquel il manque finalement d’une réelle perspective sur l’époque, comme seul le genre du western peut vraiment le permettre et surtout le magnifier. Au micro de Clémence Gueidan, Marie Casabonne, Yannick Dahan et Erich Vogel expriment leur sentiment sur ce projet finalement « tout mignon, tout gentil » qu’il est possible de voir sur Netflix depuis quelques jours.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Erich Vogel et Yannick Dahan

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

BLISS (ÉTAT D'ESPRIT)

Petite nouveauté disponible exclusivement sur Amazon Prime Video, BLISS (ou ÉTAT D’ESPRIT en VF) de Mike Cahill raconte l’histoire de Greg Wittle (Owen Wilson), un salarié qui tue son patron par inadvertance, au moment ou celui-ci est en train de le renvoyer. Choqué par la situation, il tombe sur l’étrange Isabel (Salma Hayek), qui lui fait comprendre qu’il vit en réalité dans une simulation et que la plupart des gens qu’il croise tous les jours ne sont pas réels. Pour Greg, la question se pose de cette manière : la vie de famille qu’il a en tête depuis toutes ses années est-elle vraiment réelle ou pas ? Sous ses allures de comédie dramatique mâtinée de science-fiction, BLISS pose une série de questions différentes sur la perception mentale sans forcément y apporter beaucoup de réponses. Et au micro de Clémence Gueidan, Marie Casabonne, Yannick Dahan, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis sont restés pour le moins dubitatif.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Erich Vogel, Yannick Dahan et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

THE CRAFT - LES NOUVELLES SORCIÈRES

Comment palier à l’absence d’actualité dans les salles ? En parlant des sorties en vidéos ! Distribué le temps d’une journée d’exploitation dans les salles françaises en octobre dernier, juste avant la fermeture des lieux de culture, THE CRAFT - LES NOUVELLES SORCIÈRES sort désormais en DVD, Blu-Ray et VOD, et c’est la raison pour laquelle on en parle. Problème : le film de Zoe Lister-Jones est le piètre reboot totalement insipide et inoffensif d’un petit film culte des années 90 que vous avez peut-être découvert dans votre prime jeunesse, à savoir DANGEREUSE ALLIANCE d’Andrew Fleming. Si les amateurs de fantastique ne considèrent pas forcément le film original comme un monument du genre, il faut cependant reconnaître que c’est carrément L’EXORCISTE à côté de cette suite (car oui, il s’agit d’une suite déguisée, du moins quand l’intrigue rattache les wagons entre les deux films dans la dernière ligne droite) tellement « woke » dans son esprit et sa conception qu’elle s’interdit le moindre débordement, probablement de peur de choquer le spectateur. Résultat, les « nouvelles sorcières » en titre ont bel et bien des pouvoirs, mais elles s’en servent plutôt pour se concocter des petits bains moussants, au lieu de faire apparaître des nuées de serpents dans les lavabos ! Clémence Gueidan, Marie Casabonne et Stéphane Moïssakis ont vu THE CRAFT - LES NOUVELLES SORCIÈRES pour vous, mais c’est surtout pour vous éviter de le voir ! Quoique, n’oubliez pas de votre avis sur notre répondeur, quand même !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

MON COUSIN

Une comédie française dans SALE TEMPS POUR UN FILM ? Cela peut paraître déroutant a priori, mais pas plus que de mettre un réalisateur comme Jan Kounen à la tête de cette même comédie. Et pourtant, ceux qui suivent la carrière de Kounen savent qu’il n’est jamais là où on l’attend et ceux qui nous suivent connaissant notre amour pour le cinéma de ce réalisateur inclassable, nous voici donc à parler de MON COUSIN, à l’occasion de sa sortie en vidéo et VOD, après une carrière en salles quelque peu mise à mal par la crise sanitaire. Cette histoire d’un puissant homme d’affaires qui va voir sa vie chamboulée par l’arrivée de son fantasque cousin semble s’inscrire dans cette tradition très française des comédies sur un tandem contrarié. Mais pourtant, Kounen, loin de jouer les exécutants dociles, s’approprie cette commande du producteur Richard Grandpierre et du comédien Vincent Lindon en faisant preuve d’une implication évidente mais aussi d’un respect des codes du genre. Clémence Gueidan et Marie Casabonne y ont vu un certain manque d’audace de la part du cinéaste, tandis que Stéphane Moïssakis et Arnaud Bordas ont apprécié l’exercice de contrebandier auquel il s’est livré avec cette comédie française pas comme les autres. On en parle !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Marie Casabonne, Arnaud bordas et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

ANTEBELLUM

Difficile de parler d’un film comme ANTEBELLUM sans déflorer le mystère qui entoure le récit du personnage interprété par la chanteuse Janelle Monáe. « Ne dévoilez pas la fin » scandait en effet l’affiche au moment de la sortie du film en salles en septembre dernier. Mais vous nous connaissez maintenant, et autant dire qu’on ne se gêne pas pour le faire dans ce nouvel épisode de SALE TEMPS POUR UN FILM ! Et quelque part, c’était nécessaire pour pointer du doigt l’arnaque mise en place par les réalisateurs Gerard Bush et Christopher Renz, des clippers qui n’ont pas grand-chose à dire, mais qui le font avec l’aide de l’un des instigateurs de GET OUT. Enfin pas forcément celui que vous croyez d’ailleurs, puisque Jordan Peele ne participe pas, de près ou de loin, à ce sinistre projet. Sans spoiler le moindre détail dans ce descriptif, disons du moins que Julien Dupuy, Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis ont beau prendre le micro face à l’imperturbable Clémence Gueidan, ils ont bien du mal à trouver la moindre qualité rédemptrice dans ce film ni fait, ni à faire. Une chose est cependant sûre : pour sa sortie en vidéo, ils font passer un sale quart d’heure à cet ANTEBELLUM de triste réputation. Et oui, on ne porte pas notre titre pour rien !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy, Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

LES NOUVEAUX MUTANTS

L’actualité cinéma étant ce qu’elle est, l’équipe de SALE TEMPS POUR UN FILM est un peu obligé de se rabattre sur les sorties en vidéo. Et ça tombe bien, puisque LES NOUVEAUX MUTANTS de Josh Boone vient de sortir en vidéo, après un passage éclair dans les salles en août dernier. Pourquoi se concentrer sur cet étrange produit bâtard qui tente une fusion maladroite entre le cinéma d’horreur inoffensif et le film de super-héros à la limite du genre « Young Adult » ? Et bien parce que le film symbolise la fin d’une ère, celle initiée par le premier X-MEN de Bryan Singer, voici maintenant une vingtaine d’années. Aujourd’hui absorbée par Disney, le studio 20th Century Fox met donc un terme à sa propre version des célèbres mutants de Marvel avec ce projet retardataire et totalement anodin, qui a d’ailleurs beaucoup souffert de ses différentes interventions lors de la post-production. Trois ans et demi après avoir été tourné, LES NOUVEAUX MUTANTS a d’abord été pensé comme un renouveau de la franchise, mais ressemble finalement aujourd’hui au triste enterrement d’une saga qui va bientôt être repensée et absorbée par le MCU de Kevin Feige. Julien Dupuy, Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis partagent leur sentiment au micro de Clémence Gueidan !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy, Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

MINUIT DANS L'UNIVERS

En rupture de blockbuster depuis l’échec de TOMORROWLAND – À LA POURSUITE DE DEMAIN de Brad Bird, George Clooney frappe à la porte de Netflix pour tourner MINUIT DANS L’UNIVERS, son septième long-métrage en tant que réalisateur. Adaptation ambitieuse du roman de Lily-Brooks Dalton, ce nouveau projet marque l’entrée du réalisateur dans le domaine de la science-fiction, un domaine qu’il connait bien en tant que star (SOLARIS, GRAVITY) mais pas forcément en tant que cinéaste. Mais au-delà du genre du film, George Clooney se repose sur ses tics de réalisateur et se laisse encore une fois déborder par ses influences, sans jamais réussir à investir le sujet. Une fois encore, on retrouve des traces de Steven Soderbergh, d’Alfonso Cuarón et même du Denis Villeneuve de PREMIER CONTACT dans ce récit post-apocalyptique qui se déroule à la fois dans l’arctique et dans l’espace, sur une navette spatiale de retour sur Terre, sans que l’on ressente cependant le sentiment d’urgence inéluctable de la situation. Au micro de Clémence Gueidan, Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis reviennent sur ce qui cloche dans ce film de science-fiction très mollasson, et pourtant déjà sacré comme le grand champion de la fin de l’année 2020 sur Netflix !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

SOUL

Après un hiatus de deux semaines – du fait que les salles de cinéma n’ont pas eu le droit de rouvrir et que nous avions basé notre programme sur cette grille de sorties – notre podcast d’actualité SALE TEMPS POUR UN FILM est enfin de retour, histoire de bien lancer la nouvelle année cinématographique en fanfare ! Et c’est pour évoquer le meilleur film de la fin de l’année 2020 que Clémence Gueidan, Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis se sont réunis autour de leurs micros, même si une fois encore, il faut le découvrir chez soi, sur une plateforme de streaming plutôt que dans une salle de cinéma ! Car en effet, SOUL de Pete Docter (co-réalisé par Kemp Powers) aurait dû sortir en salles au mois de juin dernier, mais Disney a cependant décidé de le repousser, puis de le sortir directement sur sa nouvelle plateforme de streaming Disney+, en exclusivité entre deux épisodes de THE MANDALORIAN et un remake live de LA BELLE ET LE CLOCHARD. Loin des habituels contenus formatés de la plateforme, SOUL raconte l’histoire de Joe Gardner, un musicien de jazz qui meurt le jour où il va pouvoir jouer le concert de ses rêves. Bien décidé à ne pas rester dans l’au-delà, il parvient à revenir sur Terre avec une autre âme du nom de « 22 », pour vivre une aventure qui va leur permettre de découvrir le sens de la vie. Film jumeau du formidable VICE VERSA, SOUL démontre que ce sont encore les vétérans de la boite qui maintiennent l’excellence de Pixar !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

MANK

Si l’on excepte son travail sur la série pour Netflix MINDHUNTERS, David Fincher n’a pas tourné de long-métrage de cinéma depuis 2014 et la sortie de GONE GIRL. Techniquement, MANK ne sort pas non plus au cinéma – du moins pas chez nous en France – mais directement sur Netflix. Pourtant, il s’agit d’un projet que le réalisateur de SE7EN et FIGHT CLUB porte en lui depuis des années, étant donné qu’il devait déjà le tourner à la fin des années 90. Initié par son père Jack Fincher (décédé en 2003), MANK relate l’écriture de CITIZEN KANE en traçant le portrait de l’un de ses auteurs, Herman J. Mankiewicz. Inspiré par l’une des théories fortement contestées de l’essayiste Pauline Kael, qui attribue la paternité artistique du scénario de CITIZEN KANE au seul Mankiewicz, MANK se présente comme un voyage dans le cinéma hollywoodien des années 30 et 40, auquel David Fincher rend un hommage sincère et pointu, et pourtant contradictoire avec ses propres principes de réalisation.

Au micro de SALE TEMPS POUR UN FILM, on affiche complet puisque Clémence Gueidan, Erich Vogel, Rafik Djoumi, Stéphane Moïssakis et Yannick Dahan répondent présent pour parler de cet étrange objet filmique aux qualités indéniables et aux défauts insoupçonnés !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Erich Vogel, Rafik Djoumi, Yannick Dahan et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

MULAN

Cette semaine, notre podcast d’actualité cinématographique SALE TEMPS POUR UN FILM s’offre son premier blockbuster hollywoodien avec l’adaptation « live » de MULAN qui débarque aujourd’hui sur la version française de la plateforme de streaming Disney+ avec pertes et fracas. Prévu à l’origine pour une sortie en salles au mois de mars dernier, le film réalisé par Niki Caro (et 37 exécutifs de la maison Disney) essuie les plâtres d’une nouvelle forme de distribution (du moins pour les grands studios hollywoodiens), accélérée par les contraintes économiques soulevées par la situation de pandémie mondiale actuelle. Après de multiples reports et une sortie non événementielle dans les multiplexes chinois (alors que le film a de toute évidence été conçu pour draguer le public chinois), Disney décide de tester la diffusion de son blockbuster directement sur sa propre plateforme de streaming, se mettant à dos les exploitants de cinéma américains dans la foulée.

Le cas est sans précédent mais reste un premier signal du fait que les grands studios ont désormais décidés de s’engouffrer dans ce nouveau marché sans prévenir, comme le démontre la future sortie de SOUL sur Disney+ ou encore la récente annonce de Warner, qui a pris la décision de sortir ses futurs blockbusters en salles et sur la plateforme HBO Max le même jour. Mais une fois ce contexte placé, que vaut cette adaptation du dessin animé de 1998 ? Clémence Gueidan, Rafik Djoumi, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis prennent les micros pour donner leur avis.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Erich Vogel, Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

LE GANG KELLY

Cette semaine, SALE TEMPS POUR UN FILM puise de nouveau dans les récentes sorties VOD pour mettre en avant LE GANG KELLY, une nouvelle vision du mythe du grand bandit australien du 19ème siècle Ned Kelly, orchestrée par Justin Kurzel. Réalisateur des CRIMES DE SNOWTOWN et de la sinistre adaptation d’ASSASSIN’S CREED, Justin Kurzel retourne dans son Australie natale pour s’offrir un casting quatre étoiles : Autour de l’excellent George MacKay, on retrouve Essie Davis, Nicholas Hoult, Charlie Hunnam ou encore Russell Crowe. Malheureusement, cela ne suffit pas forcément à faire du GANG KELLY une œuvre totalement prenante, notamment parce que son approche violente et naturaliste ne reste qu’une façade qui tente de masquer le fait qu’il s’agit de faire un film plutôt tendance. Au micro de Clémence Gueidan, Erich Vogel et Stéphane Moïssakis débattent ainsi de la portée mythologique du film, et de son réel intérêt cinématographique.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Erich Vogel et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

YOU DON'T NOMI

Disponible depuis quelques jours sur certaines plateformes de VOD (Orange, Canal VOD et Apple TV), le documentaire YOU DON’T NOMI de Jeffrey McHale prend le parti de réhabiliter SHOWGIRLS, 25 ans après sa sortie. On se devait d’en parler dans SALE TEMPS POUR UN FILM !

Autour du micro de Clémence Gueidan, Yannick Dahan, Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis donnent leur sentiment sur ce documentaire qui part de la réception initiale de SHOWGIRLS (catastrophique à l’époque de sa sortie en 1995) pour se concentrer sur l’aura que le film de Paul Verhoeven va gagner au fil des années. Passé du statut de navet triomphant aux Razzies Awards à celui de film « campy » et d’icône Queer, SHOWGIRLS est ici réhabilité par certains critiques qui soulignent sa verve profondément satirique, en même temps que sa qualité de miroir déformant du rêve américain. À l’image, le réalisateur Jeffrey McHale opte pour un montage qui replace SHOWGIRLS dans le reste de la carrière de Paul Verhoeven de façon judicieuse. Attention cependant à la forme de YOU DON’T NOMI, qui se passe totalement de mise en image des intervenants et prend le parti de ne pas interroger les principaux intéressés, qu’il s’agisse de Verhoeven lui-même, ou encore du scénariste Joe Eszterhas et des comédiennes Elizabeth Berkley et Gina Gershon. Mais si vous appréciez le (non)classique de Paul Verhoeven, YOU DON’T NOMI reste définitivement un documentaire à voir !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Rafik Djoumi, Yannick Dahan et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

BOB L'ÉPONGE - ÉPONGE EN EAUX TROUBLES

L’actualité cinématographique en cette période de confinement, c’est encore et toujours sur les plateformes de streaming. Du coup, la petite équipe de notre podcast SALE TEMPS POUR UN FILM a décidé de partir se dorer la pilule du côté de Bikini Bottom : une bonne occasion de parler de BOB L’ÉPONGE – ÉPONGE EN EAUX TROUBLES de Tim Hill, troisième épisode des aventures cinématographiques de Bob L’Éponge qui vient tout juste d’amerrir sur Netflix après que sa sortie en salles, prévue l’été dernier, ait été annulée à la dernière minute par Paramount Pictures. Et ça donne quoi ?

Pas grand-chose malheureusement ! Au micro de Clémence Gueidan, Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis expliquent comment l’humour totalement iconoclaste de la création du regretté Stephen Hillenburg s’est normalisé, voir embourgeoisé avec ce troisième opus. Intrigue prétexte, humour totalement inoffensif, caméos un tantinet ringards et morale basique, c’est le lot de BOB L’ÉPONGE – ÉPONGE EN EAUX TROUBLES, qui se rachète in extremis par une élégante tenue visuelle assurée – cocorico ! – par le travail de Mikros Animation ! Bref, tu m’as déçu Bob L’Éponge !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Rafik Djoumi et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

HIS HOUSE

Faute de sorties en salles, notre nouvelle émission d’actualité, SALE TEMPS POUR UN FILM, continue de traiter les nouveautés disponibles sur les plateformes de streaming, avec cette fois-ci un petit film fantastique anglais, HIS HOUSE de Remi Weekes, visible sur Netflix depuis quelques jours.

Une production BBC Films qui s’inscrit dans le sillage de ce nouveau sous-genre qu’est le « black horror », très en vogue depuis le succès du GET OUT de Jordan Peele, puisqu’il nous raconte l’histoire d’un couple de réfugiés soudanais débarquant en Angleterre après une traversée maritime tragique au cours de laquelle ils ont perdu leur fille et qui vont se retrouver obligés d’habiter un logement social hanté. Une tentative certes louable (et par moment non dénuée de talent) mais quelque peu ratée de mixer le film d’horreur contemporain avec la tradition du cinéma social britannique. Stéphane Moïssakis et Arnaud Bordas, qui étaient de célèbres marabouts dans une autre vie, en parlent doctement sous la direction experte de notre grande prêtresse Clémence Gueidan dans une émission un peu spéciale puisqu’elle inaugure une formule de podcast en triplex imposé par le confinement actuel.

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Arnaud Bordas et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

BORAT, NOUVELLE MISSION FILMÉE

SALE TEMPS POUR UN FILM, deuxième ! Confinement ou pas, nous allons essayer de maintenir notre rendez-vous hebdomadaire, et cette semaine, ce deuxième épisode se concentre sur BORAT : NOUVELLE MISSION FILMÉE de Jason Woliner, suite tardive et très discutée du grand succès qui a permis à Sacha Baron Cohen de devenir une star internationale en 2006. Exclusivement disponible sur la plateforme de streaming Amazon Prime, BORAT : NOUVELLE MISSION FILMÉE raconte le retour du journaliste kazakh Borat Sagdiyev aux Etats-Unis et dont la nouvelle mission est de renouer les relations diplomatiques entre les États-Unis et le Kazakhstan en faisant offrande de sa fille Tutar aux plus hauts dignitaires du gouvernement américain. Fonctionnant sur le principe du premier film, BORAT : NOUVELLE MISSION FILMÉE mélange récit de fiction, faux documentaire et caméras cachées de réactions prises sur le vif dans le but de dénoncer les grands sujets sociétaux qui font encore polémique aux États-Unis.

Au micro de Clémence Gueidan, Julien Dupuy, Stéphane Moïssakis et le petit nouveau Erich Vogel (mais son nom vous dit surement quelque chose !) décortiquent cette suite et tombent d’accord sur le fait que Sacha Baron Cohen ne parvient pas à réitérer l’exploit du premier film, la faute à une approche paresseuse et des intentions mal placées qui éloignent BORAT : NOUVELLE MISSION FILMÉE de la comédie potache et agressive pour en faire une sorte de tract politique convenu et déplacé. Bref, un vrai plantage dans les règles pour nous, mais n’hésitez pas à nous laisser un petit message vocal sur le Messenger du compte Facebook de Capture Mag, afin que nous faisions le relai de votre propre avis !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Erich Vogel, Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex

PENINSULA

SALE TEMPS POUR UN FILM - ou STPF pour les intimes - c’est le titre de notre nouveau podcast de cinéma.

Son but ? Traiter l’actualité hebdomadaire, un film à la fois. De nos jours, cela signifie qu’on ne se penche plus seulement sur les nouvelles sorties en salles, mais aussi sur les ressorties et les différentes productions exclusivement conçues pour les nombreuses plateformes de streaming.

Car il faut bien le dire : derrière ce titre un peu énigmatique - et surtout malicieux - se cache un constat très actuel. Celui que l’on peut essayer de faire sur un médium artistique en difficulté, qui se cherche encore plus en cette période de crise sanitaire, de confinement et de couvre-feu. Pas facile dans ce cadre de suivre une actualité toujours changeante dans une industrie cinématographique qui a clairement enclenché le mode « survie » depuis maintenant quelques mois, voir quelques années en réalité. Mais comme nous aimons toujours autant le cinéma et que nous n’avons aucune envie de le voir disparaître, on s’est dit que c’était le moment de s’y atteler. À notre humble niveau. 

Grâce à l’aide précieuse de la journaliste Clémence Gueidan, qui saura mettre de l’ordre dans nos opinions souvent tranchées, SALE TEMPS POUR UN FILM prend donc le pari hebdomadaire (si la situation le permet) de vous guider dans l’actualité cinématographique du moment !

Cette semaine, c’est d’ailleurs PENINSULA de Sang-Ho Yeon qui attire notre attention. La suite très ambitieuse de DERNIER TRAIN POUR BUSAN débarque dans nos salles obscures en se trainant une mauvaise réputation depuis sa sortie en Corée du Sud l’été dernier, notamment auprès des fans de cinéma de genre. Malgré une approche qui détonne précisément des logiques de franchises actuelles, le film suscite le débat par sa confection hybride et sa volonté de braconner sur les terres fertiles de George Miller et John Carpenter. Julien Dupuy, Arnaud Bordas et Stéphane Moïssakis se retrouvent donc autour du micro de Clémence pour faire le point !

Présentation : Clémence Gueidan

Rédacteur en chef : Stéphane Moïssakis

Chroniqueurs : Arnaud Bordas, Julien Dupuy et Stéphane Moïssakis

Production : Clémence Gueidan et Alain Mercier

Habillage Sonore : Latex